Lys i mørketiden: slik justerer du studiolyset utover høsten
Dagslyset forsvinner raskt nå. Henrik Solberg går gjennom hva som endrer seg i studiolyset de kommende månedene, fra fargetemperatur og vindu til hudtoner.
Når dagslyset slutter å hjelpe deg
I september og begynnelsen av oktober gjør et vindu i studioet ofte litt av jobben for deg. Nå, midt i høsten, er det omvendt: dagslyset kommer lavt, skifter fort og blir blåere mot kvelden. Det som så riktig ut klokken ti, kan se kaldt og flatt ut ved halv fire. Jeg ser det hvert år hos kursdeltakerne som øver på nyhetsoppsett om ettermiddagen.
Derfor starter jeg alltid med å spørre om rommet har vindu, og hvor det står i forhold til kameraet. Står vinduet bak programlederen, får du en lys kant og et mørkt ansikt. Står det ved siden av, får du en side som er varmere enn den andre. Begge deler kan løses, men først må du vite at det skjer, og at problemet vokser når dagen blir kortere.
Et enkelt grep er å bestemme seg for ett lys som skal gjelde hele sendingen, og la dagslyset bli et tillegg, ikke en kilde. Det gir et bilde som ser likt ut på mandag og på fredag, uansett vær.
- Noter hvor vinduet står i forhold til kameraet
- Ta testbilder til samme tid hver uke
- Bestem én hovedkilde for hele sendingen
Fargetemperatur: velg én verdi og hold deg til den
Lysdesign for studio handler mye om at alle lampene sier det samme. Kaldt kunstlys rundt 5600 kelvin og varmere lamper rundt 3200 kelvin blandet i samme bilde gir hud som skifter farge fra ansikt til hals. På høsten forsterkes dette, fordi dagslyset utenfor vinduet blir mer uforutsigbart og trekker bildet mot blått.
Mitt råd er å velge en verdi for lampene og stille kameraets hvitbalanse etter den, ikke omvendt. Bruk et hvitt eller grått kort foran programlederen, og gjør det hver gang oppsettet er rørt. Det tar to minutter og sparer deg for farget bilde i hele sendingen.
Hvis du må ha dagslys i rommet, kan du dekke vinduet med en tynn farget folie som tar lyset ned mot samme temperatur som lampene. Alternativt trekker du for og lager hele lyset selv.
Trepunktslys når rommet blir mørkere
Trepunktslyset, med hovedlys, fyll og kantlys, er grunnoppsettet vi bruker i kurset. På høsten er det lett å bli fristet til å skru opp hovedlyset for å kompensere for mørket. Da blir skyggene hardere, og fyllet må følge etter. Det er bedre å flytte hovedlyset nærmere og mykere enn å gjøre det kraftigere.
Kantlyset er det som holder personen løs fra bakgrunnen. I et mørkt rom blir det enda viktigere, for bakgrunnen mister ellers all form. Sett det litt bak og over, og sørg for at det ikke treffer kameralinsen direkte.
Fyllet skal bare løfte skyggene, ikke fjerne dem. Et ansikt uten skygge ser flatt ut på skjerm, og det blir tydelig når resten av rommet er mørkt.
- Flytt hovedlyset nærmere i stedet for å skru det opp
- Kantlys litt bak og over, ikke mot linsen
- Fyll bare så mye at skyggene mister det hardeste
Hudtoner, briller og blanke flater
Når dagene blir mørkere, bruker folk mer varme klær og flere briller. Brillene gir refleksjoner fra lampene, og blanke flater som bord og skjermer kaster lys tilbake. Løsningen er sjelden mer lys, men en annen vinkel: løft hovedlyset litt og vri det noen grader til siden.
Hudtoner varierer, og et lys som passer én programleder, kan være for hardt for en annen. Test med alle som skal foran kamera, ikke bare med den som stiller opp som modell. Jeg lar ofte deltakerne bytte plass og se forskjellen på monitoren.
Se også på bakgrunnen. Mørke vegger sluker lys, og lyse vegger sprer det. En bakgrunn som fungerte i sommer, kan vise seg å trenge eget lys nå.
Strøm, varme og praktiske grep i kalde rom
Et kaldt studio gir praktiske utfordringer. Lamper som står på lenge, varmer opp rommet, men når de slås av etter sending, synker temperaturen raskt. Kabler blir stive, og stativer føles annerledes. Sjekk at kabler ligger trygt og at ingen snubler i dem i halvmørket mellom opptakene.
Pass også på belastningen i kursene. Flere kraftige lamper på samme kurs kan utløse sikringen akkurat når sendingen starter. Fordel lampene på flere kurs, og bruk LED der du kan, for de trekker mindre og blir ikke like varme.
Til slutt: la lampene stå på noen minutter før du justerer fargetemperatur. Mange lamper endrer seg litt de første minuttene, og da stemmer ikke kalibreringen du gjorde i kald tilstand.
- Fordel lampene på flere strømkurs
- Legg kabler slik at ingen snubler i halvmørket
- La lampene gå varme før du kalibrerer
En enkel rutine for de neste månedene
Jeg anbefaler en fast rutine før hver sending. Slå på lampene, vent noen minutter, sett hvitbalanse, sjekk hudtonen på monitoren og se etter refleksjoner. Det tar kanskje ti minutter, og det er ti minutter du får tilbake i etterarbeid.
Ta gjerne et referansebilde den første uken og sammenlign med senere opptak. Du vil se hvordan rommet endrer seg når lyset utenfor blir svakere, og du vil raskt se hvilke justeringer som faktisk trengs.
Det viktigste er at lyset skal støtte det som skjer foran kamera. Programlederen skal ikke måtte tenke på lyset, og seeren skal ikke legge merke til det.
Høsten krever at du tar mer ansvar for lyset selv, fordi dagslyset ikke lenger hjelper deg. Velg én fargetemperatur, bygg trepunktslyset rolig, test med alle som skal foran kamera, og gå gjennom den samme korte rutinen hver gang. Da blir bildet jevnt gjennom de mørkeste månedene, og du har et godt utgangspunkt når lyset kommer tilbake til våren.